現代の経験の中でピンクが背負ってきたジェンダー二項論を抜きにして、ピンクについて語ることはできません。
ピンクは女の子、ブルーは男の子という昔からの呼び名です。多くの人は、この青とピンクという性別の二元論に疑問の余地はないと考えていますが、幼い頃から子供向け製品のジェンダー差別の激しいマーケティングにどっぷり浸かっていたため、ほとんどの人はピンクが 20 年代半ばから子供にとって女性的な色としてのみ考えられてきたことを知りません。世紀。
実際、幼児と幼児の服装に性別による区別が見られるようになったのは、18 世紀後半になってからです。
歴史上のこの時点は、子どもに対する見方における重要な転換点を表しています。以前は、子供たちは「大人の不完全なコピー」と考えられており (3)、性別に関係なく、5 歳か 6 歳の労働年齢に達するまでは同じようにスモックやドレスを着せられ、その時点で成人男性のミニチュアの衣装を着せられていました。そして女性たち。しかし、18世紀半ば以降、子供は大人とは異なる個性と特質を持った個人であるという考えが定着しました。幼少期の経験に対するこの新たな考慮により、子どもを対象とした特殊な商品やサービスの重要な市場が開かれました。
20 世紀初頭までに、児童心理学が研究分野として登場します。現代女性の目覚ましい進歩に怯え、男性がもうついていけなくなるのではないかと懸念した心理学者たちは、その解決策を少年たちの幼少期の経験に頼った。
心理学者らは、服装によって少年の性別を幼い頃から明確に区別することで、男らしさの規範を学ぶ上で有利なスタートを切り、最終的にはより男らしくなり、女々しいことや同性愛の落とし穴を避けることができると推奨した。この区別は、花柄やフリルの除去、「男性的な」刺繍モチーフ（車、電車、スポーツ用品、カウボーイなど）の採用など、幼児服の装飾要素から始まりました。現時点では、性別を表す色としてのピンクとブルーの重要性は、遍在する服装の伝統ではなく、トレンド、地域、宗教に主に影響を受けていました。たとえば、カトリック教徒は青を聖母マリアが身に着けている色として認識しており、そのため女性的な色であると考えていましたが、ピンクと赤はしばしば情熱的な色であり、男の子に適していると考えられていました (2)。 1940 年代になって初めて、女の子はピンク、男の子はブルーという性別の慣例が子供用品の中で定着し始めました。これは衣料品メーカーによって大きく推進されました。しかし、ピンクが女性専用のコードカラーになるまでにはさらに 40 年かかり、1980 年代半ばには少年や男性の衣服や持ち物にはほとんど存在しなくなりました。
ピンクは女性らしさと結びついて、女性らしさについて「美しく、甘く、ロマンチック」か「下品で愚かで人工的」かという二分化する意見を背負ってきました (4)。
女性は、承認、権力、権威を獲得しようとする努力の中で、女性的な要素を脇に追いやってしまうことがよくあります。 2017年、ワシントン・ポストのコラムニスト、ペトゥラ・ドヴォルザークは、ドナルド・トランプ大統領による悪名高き「女性器掴み」発言後のワシントンでの女性行進について書き、女性たちに「ピンク色から離れる」よう促した。ドヴォルザークは、ピンクのプッシーハット（行進参加者が抗議行動の象徴的かつ視覚的に統一する要素として採用したもの）が、トランプ政権下で女性が直面していた「深刻な問題」を損なうものであると考えた(4)。しかし、2017 年の行進にとって、女性化されたピンクの帽子の海がいかに大声で象徴的で、破壊的で、強力であったかは明らかです。独特のフェミニンな服装は、女性の解放とエンパワーメントを求める歴史上の運動と相反する関係にあります。多くの女性は、自分の体から脱性的であり、自分の立場に重みを与えるために、中性的または男性的な服装を選択します。 （ピンクが女性らしさの軽薄さと無能さを象徴的に増幅させるという素晴らしい議論のきっかけとして、『キューティ・ブロンド』を再視聴することをお勧めします）。 
イタリアのファッション デザイナー、エルザ スキャパレッリは、彼女の同僚でありパリのココ シャネルとの関連でよく話題になります。
20世紀初頭、シャネルがますます活動的で独立したライフスタイルに合わせて、仕立てから下着まであらゆるものを取り入れて紳士服のパレットから現代の女性のワードローブをデザインしていた一方で、スキャパレリは超現実的で女性化したファッションファンタジーのウサギの穴に落ちていました。 。スキャパレリは、繊細な生地とユーモアのセンスを備えた美しいドレスをデザインしました。彼女のデザインは、グロテスクなもの（スケルトンドレス、ティアドレス - 着用者の肉体が細長く引きちぎられる様子を描いたもの）、卑猥なもの（ロブスタードレス - 男根の象徴）、または超現実的なものと組み合わせることで、女性的なものの概念を覆すことがよくありました。 （靴の帽子）。
スキャパレリがショッキング ピンクという色合いを発明したことも有名です。この色は、彼女がキャリアを通じて何度も再訪し、 『紳士は金髪がお好き』でマリリン・モンローが着た象徴的なピンクのドレスや、『紳士は金髪がお好き』でのカーニバルのような赤とピンクの色の組み合わせなど、他の重要なファッションの瞬間にインスピレーションを与えました。デザイナーのクリスチャン・ラクロワの作品 (1)。
彼女がこの色のインスピレーションをどこから得たのかについては、いくつかの異なる説明があります。ある人は、彼女のボタン職人が彼女のボタンのために混ぜていた樹脂にマゼンタを少し加えたと示唆しており、また別の人は、デザイナーにインスピレーションを与えたのは、パリの社交界の風変わりなデイジー・フェローズが身に着けていたピンクダイヤモンドのカルティエのネックレスだったと示唆している。しかし、彼女はそれを見つけて、デザイナーは魅了されました。彼女は後に日記にこう書いた。 「その色は私の目の前で点滅し、明るく、不可能で、生意気で、生命を与えてくれるような、世界中のすべての光と鳥と魚が一緒になったような、西洋ではなく中国とペルーの色でした。衝撃的なものでした」純粋で希釈されていない色。」 (1)
ビデオ: @calliemarshall / @_swop
@jackbirtles によるモーション
クリエイティブディレクション @notoriousbrig
研究 / ブログ @thestitcherycollective
ガファー @paige_hilliard
HMU @makemeoverartistry
音 @kayraaar
サウンドトラック Redneph In Bマイナー by The Midnight Hour
参考文献
セントクレア、カシア。 2016.色の秘密の生活。ジョン・マリー (出版社) ロンドン。
バラクロ・パオレッティ、ジョー。 2016. 「服が少年を作る」、 『Vestoj: On Masculinities』 、第 2 号7. 13-26 ページ。|
ローズ、クレア。 1989年、子供服。 BT バッツフォード リミテッド ロンドン。
スティール、ヴァレリー。 2018.ピンク: パンク、かわいらしく、力強い色の歴史。テムズ＆ハドソン、ロンドン。
バクスター＝ライト、エマ。 2012年。スキャパレリの小さな本。カールトン・ブックス株式会社、ロンドン